椿樹胡同，早年間，北京的戲園子大多在前門外、大柵欄一帶，椿樹胡同與前門外的戲樓相近，為演出方便，不少梨園名家選擇在此居住。18世紀末徽班進京，京劇藝術日漸興盛，椿樹地區因得天獨厚的地理位置，成為眾多京劇名家的聚居地。作為京城有名的“京劇胡同”，從民國時的戲班聚集地，到如今百姓文化之家的熱鬧場景，百年間，京劇從未離開過這片煙火地。
　　
　　這天，我們跟著尹樹昌先生的腳步，走進了椿樹街道百姓文化之家。他帶我們看到，京劇在這兒，是如何在少年的汗水里、愛好者們的的執著里，生生不息的。 　　少年班的汗水：疼過，才懂京劇的分量
　　
　　“來，腿再抬高些，腰背挺直！”壓腿的練功室里，幾個孩子正咬著牙被老師壓腿，小臉憋得通紅，淚珠在眼眶里打轉，喊疼的聲音穿過墻壁，傳到好幾道墻后我們的休息室中。長久不停。
　　
　　想起剛進來的時候，角落里一個小姑娘終不住地抽噎，媽媽蹲在她身邊，輕輕擦去她的眼淚：“想不想放棄？你說句話，媽媽都聽你的。但你想想，這兩年的功夫，真要白費了嗎？”
　　
　　訪談結束后，走出休息室，我們看到剛才還抹眼淚的孩子們，此刻像只靈活的小猴子，助跑、騰空、落地，動作有模有樣，惹得我們連連點頭。最驚艷的是穿著水袖的孩子們甩起袖子，或輕或重，或收或展，稚嫩的動作里竟有了幾分戲里人的韻味，水袖翻飛間，仿佛能看到未來的角兒正在悄悄長成。
　　
　　“京劇這東西，得從小磨。”尹先生跟我們說，京劇沒有速成，只有專業的老師指導下，一天天下苦功夫才能練成。京劇的學習，唯有恒心，堅持，再堅持。 　　票友的執著：把業余玩成專業，是因為真愛
　　
　　從少年班出來，隔壁活動室里傳來了婉轉的唱腔。推門進去，一群票友正圍坐在一起，有人唱著長短，有人拉著京胡，配著各種樂器伴奏，手法嫻熟，唱得精彩，好像看了場小型專業京劇演出，沒有一點業余的痕跡。
　　
　　我們注意到二胡演奏者的包里有各式各樣不同的好幾把二胡，尹先生告訴我們，京劇有很多流派，很多曲調，不同的流派需要用到的二胡也不一樣，這樣攜帶，便于直接取用彈唱，免于調試。
　　
　　尹先生告訴我們，這些票友都是胡同里的老街坊，愛聽戲，京劇讓左鄰右舍團結起來，因為熱愛，他們成了互幫互助的一家人。 　　與尹樹昌先生聊天:京劇的傳承
　　
　　聊起京劇傳承，尹樹昌先生搖搖頭，表示不樂觀。當今京劇面臨困境，已從慈禧時代的鼎盛逐漸走向沒落，如今年輕人不愛看京劇，沒耐心看節奏緩慢的唱段，更不懂其中的門道。而電子合成器等創新，又讓京劇失去本來的初心與色彩。實在是進退兩難。
　　
　　如今在百姓文化之家，做的正是傳承的工作。大學里的京劇社，每個街道胡同的京劇少年班，都在播撒京劇的種子，讓京劇有人練，有人傳。只要有熱愛，京劇便會一直傳承下去。 　　此次參觀，讓我們對京劇的傳承有了更深刻的感悟。離開時，練功房的壓腿聲、活動室的唱腔聲還未停息，混著胡同里的晚風飄遠。真正的文化傳承從不用喊口號，就藏在這些日復一日的堅持里，藏在每個人心中的熱忱中。
　　
　　圖片來源：北京科技大學機源四方·藝械承戲文化傳承實踐團
　　文字來源：北京科技大學機源四方·藝械承戲文化傳承實踐團